第176章 《展览》（2/2）

这让他联想到自己曾经推动的许多改革。其内核，何尝不是一种对既有传统的创造性转化？不是全盘否定，也不是固步自封，而是在深刻理解其精髓与局限的基础上，引入新的元素、新的思维、新的机制，使其焕发新的生机，解决新的问题。

展览中很多作品涉及环境、科技、城乡、记忆等全球性议题，但表达方式却根植于中国独特的美学体系和哲学思考。这形成了一种独特的、具有辨识度的当代语言。林瀚感到，这种文化上的主体性和创造性，与他在其他领域看到的科技自立、治理创新一样，都是国家走向成熟、民族迈向复兴的重要维度。

在展览的留言簿上，他看到许多年轻人的留言，充满热情和思考：“传统不是包袱，是密码。”“看到了一种不卑不亢的现代中国美学。”“感动于这种深度的对话，而非浅薄的符号挪用。”……

观展结束，两人在美术馆的咖啡厅坐下。秦思云还在回味：“真好。感觉我们的文化，真的活过来了，而且活得很有精神。”

林瀚点点头，若有所思：“这种‘活’，不是复古，而是新生。它需要一代代人，像这些艺术家一样，既有深厚的文化修养，又有开阔的当代视野和扎实的实践能力。教育、环境、社会氛围，都很重要。”

他想起曾卫国笔记里对文化建设的零星思考，想起自己《静观琐记》中关于文明传承的章节，也觉得有了更鲜活、更具体的例证。文化自信，不是喊出来的，是在这样一个个具体的、充满创造力的实践中，自然生长出来的。

这次观展，像是一次精神的充电和视野的刷新。它让林瀚看到，在他熟悉的治国理政、经济发展领域之外，在更广阔的文化艺术疆域里，同样上演着激动人心的创造与转型。而这一切，共同构成着一个文明古国走向现代复兴的壮丽图景。

他将把这次观展的感受，融入写作。或许，《静观琐记》的最终章，应该留给文化和精神——那片决定一个民族能走多远的、更深沉的力量。