第6章 植物染（2/2）

起初并不顺利。染色温度、时间、媒染剂比例，任何一个环节出错，都可能让一整批布料颜色黯淡不均，或者牢度不够。几位原本信心满满的“巧娘”有些气馁，觉得这细活比采茶、制茶难多了，而且短期内看不到收益。

尹晴没有催促，她让周雯教授的学生们住下来，与“巧娘们”同吃同住，手把手地教。同时，她让虎子用视频记录下从收集材料、熬制染液、到设计图案、浸染晾晒的全过程，尤其是那些失败和调整的细节，真实地展现在“溪云村”的账号上，并发起了一个话题：#给土地的颜色做笔记#。

令人意外的是，这些充满手工感、甚至带着些许不完美痕迹的探索过程，反而吸引了大量网友的关注。人们被这种慢节奏的、与自然对话的创作方式所吸引，被染布上那些沉静而独特的、仿佛自带故事的颜色所打动。开始有人询问那些染出的茶染围巾、香草拓印布袋是否可以购买。

第一个转机来自一位国内知名的独立服装设计师。他通过私信联系尹晴，表示被溪云村的植物染面料深深吸引，希望能独家订购一批，用于他下一个以“大地呼吸”为主题的高定系列。

这个订单数额不大，但意义非凡。它意味着溪云村的植物染作品，得到了专业领域的认可，并且直接进入了高端市场。

“巧娘们”得知消息后，干劲瞬间被点燃了。她们开始主动钻研技巧，甚至尝试将本地的植物图案，如茶叶形态、桂花纹样，通过绞缬、蜡染等古法呈现在布料上。染出的面料，不仅供给设计师，也被制作成限量款的茶席、杯垫、抱枕、文创布袋等，在“溪云物语”的线上店铺作为特色产品销售。虽然产量有限，但因其独特性和背后的故事，定价远高于普通纺织品，为参与制作的“巧娘”们带来了可观且体面的收入。

植物染工坊的成功，像是一把钥匙，打开了溪云村产业融合的又一扇门。它不仅仅是将废弃物“变废为宝”，更是将农业、生态、艺术和人文故事紧密编织在一起，提升了整个村子的文化气质和品牌价值。游客来到溪云村，不仅可以品茶、游茶园，还可以体验植物染，购买独一无二的染织作品，停留时间更长，消费维度也更广。

尹晴看着工坊里，那些曾经只知埋头劳作的妇女们，如今围着染缸，热烈讨论着配色与图案，脸上洋溢着创造带来的自信光彩，她感到一种比商业成功更深沉的满足。

然而，新的想法也在她脑中萌芽。植物染工坊稳定后，她注意到村里那些技艺精湛的老篾匠、木匠，他们的作品似乎还停留在传统的农具和生活器具上，如何让这些古老的手艺，也能像植物染一样，焕发新的生机，与现代生活连接？

她将目光投向了村里那间堆满老旧竹木家具、工具生尘的祠堂偏殿，一个关于“溪云民艺复兴”的计划，在她心中渐渐清晰起来。这一次，她打算引入产品设计师，与村里的老手艺人合作，共同开发兼具传统技艺与现代美学的日常用品。