第22章 这简直是一种……监控（2/2）

苏蔓和她团队所做的，就是强行将她按回最初的原点，逼着她把丢掉的那些“基本功”，一点一点，重新捡起来，用更严苛的标准，打磨到极致！

这个过程，注定是痛苦和屈辱的。

但……周浩说得对，这或许是通往更高舞台的必经之路。

如果她想真正配得上《双生》，如果她想未来能与苏蔓平等对话，而不是永远活在她的“提携”和“投资”之下，她就必须经受住这场淬炼！

想到这里，林微光躁动的心渐渐平静下来，取而代之的，是一种破釜沉舟的狠劲。

不就是打磨基本功吗？好！她磨！

她重新打开电脑，不再带着抵触情绪，而是以一种近乎自虐的冷静，一遍又一遍地观看那些标注着问题的视频片段，对照着笔记，仔细揣摩每一个细节。

她站起身，对着房间里那块模糊的镜子，反复练习那个“不符合人物”的转身，调整着重心，直到肌肉产生新的记忆。她压低嗓音，模仿着市井妇女说话的腔调，寻找那种带着疲惫和沙哑的质感……

直到窗外天际泛起鱼肚白，她才筋疲力尽地和衣倒在床上。

接下来的几天，林微光以一种近乎疯狂的状态投入到拍摄中。

她不再被动地接受指导，而是开始主动“找虐”。每次开拍前，她会主动询问李教授和张野，这场戏需要注意哪些细节。每拍完一条，不等导演喊卡，她就会跑到监视器前，仔细观看回放，寻找自己的不足。

她对表演的较真程度，甚至让苏蔓团队的一些人都感到动容。

一场王秀兰在雨夜中奔跑寻找走失儿子的戏，需要在人工降雨中完成。时值初冬，冷水浇在身上，刺骨的寒冷。林微光穿着单薄的戏服，在泥泞的街道上反复奔跑、摔倒、声嘶力竭地呼喊，一条接着一条，没有丝毫怨言。

直到张野和李教授都认为已经完美，喊了“过”，她还沉浸在角色巨大的悲痛和焦虑中，浑身湿透，瑟瑟发抖，被助理用厚厚的毯子裹住扶到一旁时，眼神依旧是涣散的。

杨经理默默地看着这一切，低头在平板电脑上记录着，然后再次走到远处，拨通了电话。

这一次，林微光看到了她的动作，但心中已无波澜。

她不再关心苏蔓会得到怎样的汇报，她只关心，自己有没有比前一天，进步一点点。

这种心态的转变，似乎也影响到了她的表演。她开始逐渐摆脱那种“被审视”的紧张感，更加松弛，也更加专注地投入到角色本身。那些曾被指出的“小动作”和“惯性神态”，在一次次有意识的修正和沉浸式的体验中，慢慢消失，取而代之的，是越来越贴近“王秀兰”本能的反应。

李教授点评的次数渐渐变少了，取而代之的，是偶尔一个赞许的眼神。

张野导演脸上的笑容也多了起来，拍摄进度明显加快。

这天拍摄间隙，林微光正在角落里喝水，杨经理走了过来，这一次，她脸上惯常的职业化微笑似乎真切了几分。

“林老师，这是下一阶段的部分剧本，以及团队为您制定的一个新的训练计划。”杨经理递过来一份文件，“苏蔓女士认为，您已经初步完成了对角色外形的捕捉和基础表演习惯的调整。接下来，需要更深入地挖掘人物的内心世界和情感层次。”

林微光接过文件，翻开。

这个训练计划的内容可谓是丰富多彩，不仅包括观看特定年代的纪录片以深入了解那个时代的历史背景和社会风貌，还要求阅读与之相关的社会背景书籍，以便更全面地掌握当时的社会状况和人们的生活方式。

更为特别的是，计划中甚至安排她去真实的底层家庭进行短期的生活体验。这种亲身体验能够让她真切感受到那个时代底层人民的生活状态、困难与挑战，从而更好地诠释角色的内心世界和情感变化。

这样的训练计划细致入微，其要求之高远远超出了一个普通剧组对演员的常规要求。它不仅注重对角色外在表现的塑造，更强调对角色内心世界的深入挖掘和理解。通过这样全方位、多角度的训练，相信她一定能够将角色演绎得淋漓尽致，给观众带来一场震撼人心的表演。

而就在这时，林微光的手机响了一下，是周浩发来的信息。

信息内容很短，却让林微光的心跳骤然加速。

【李安宇导演的助理刚刚联系我，询问《春日废墟》的拍摄进度，并特意问及你的状态。看来，苏蔓那边的‘汇报’，起效果了。】

林微光握着手机，看着那份详尽的训练计划，再回想周浩的信息，一时间，心情复杂难言。

苏蔓的“严苛”，像一把巨大的铁锤，一次次将她砸碎，又一次次逼着她重组。过程痛苦不堪，但她能清晰地感觉到，自己这块生锈的铁，正在被一点点地锤炼出新的锋芒。

而这一切，似乎都精准地指向同一个目标——《双生》。

苏蔓不仅在打磨她，更是在向那个终极考官方——李安宇导演，展示这块“材料”被打磨的过程和潜力。

她抬起头，望向片场窗外那片灰蒙蒙的天空。

苏蔓，你的目的，究竟仅仅是为了一个完美的合作对象，还是……有别的，连你自己都未曾明言的期待？

这场由你主导的、看似冷酷无情的“打磨”，到底会将我，将我们，带向何方？

林微光不知道答案。

她只知道，她已无路可退，只能沿着这条被强行开辟出的、布满荆棘却也通往光明的路，一直走下去。

直到，有资格与那个执锤者，真正并肩而立的那一天。