第93章 什么叫话语权？（2/2）

“《泰坦尼克号》用成熟的工业体系证明，《飞驰人生》不过是昙花一现，李青不过是模仿的四不像的跳梁小丑！”

“中国电影在商业片领域，不可能竞争的过好莱坞商业大片，走商业路线完全就是死路一条！”

“中国电影要回归到文艺的，探索人文，探索社会现实的道路上，不能让李青这种哗众取宠的人，成为社会主流，我们要严肃的批判！封杀他！”

随后，可能觉得这些话不痛不痒，他们将目标转移到《三国·官渡》上面来。

一些被收买的，被某些基金赞助的，屁股歪的，齐齐发声，力求一波带走李青。

《“飞驰”神话破灭，“三国”危局何解？论本土商业电影的虚幻繁荣与根基缺失！》

文章中，将《飞驰人生》比作时代的偶然现象，将《泰坦尼克号》的成功归于常态。

随后图穷匕见，提出尖锐质疑：“耗资上亿的三国题材伪史诗电影，是否是巨大的战略误判与资源的浪费？”

“一个侥幸成功的年轻人，能否撑得起三国的浩瀚？我们是不是应该反思，我们的制度问题，一步登天是不是会害了那些眼高手低的年轻人？”

文章最后，用忧心忡忡的语气总结道：“当我们的观众，已经能在银幕上，体验世界顶级的视听盛宴，和普世情感时…”

“我们是否还应该执着于，用落后许多的工业水平，去讲述一个，外国人可能并不感兴趣的历史故事？”

又是熟悉的反思，熟悉的味道。

李青知道这些后世司空见惯的套路，但这个时代的人不知道。

于是很多本来中立的媒体也被带歪了。

他们开始怀疑起《飞驰人生》的成功，是不是真的存在侥幸？

我们是不是真的应该放下盲目的民族自豪感，仔细考量一下自己与好莱坞的工业差距？

其中，【电影世界】是跳的最欢的那个。

“《泰坦尼克号》用特效与人文的双重结合，向我们展示了好莱坞的艺术水准，引起了全球共鸣……”

“而我们的某些导演，还沉浸在宏大的叙事，和民族情绪的自我感动中，忽略了电影作为世界语言的规律……”

文章没提李青，但明里暗里的讽刺与贬低，让许多不明真相的人信以为真。

尤其是在知识阶层，和特定影迷中，引发了广泛讨论。

其预设的立场，似是而非的对比，造成了极大的杀伤力。

“是啊，没准《飞驰人生》在港岛成功，就是因为新鲜感。”

“没错，肯定是因为内地市场崛起了，他们才好奇去看的，可惜《泰坦尼克号》这位正主一来，《飞驰人生》瞬间原形毕露了。”

“唉，还是比不了好莱坞，他们太厉害了，我们还差得远呢，也许真应该多拍点文艺片，起码我们能在全世界范围内拿奖呢！”

“三国肯定完了，这么好的题材，太浪费了！！”

“有什么浪费的，外国谁爱看？我们应该多拍点他们爱看的，乡村题材就很好，多聚焦一些社会痛点，他们肯定喜欢！”

“……”

诸如此类的言论，数不胜数。

这就是话语权的重要性，绝大部分人不明真相，只能跟着两边跑，一会觉得，这边说的有道理，一会又觉得，那边说的也有道理。

而此时，《三国·官渡》剧组，李青根本没时间搭理这些纷纷扰扰，风浪还不够大，鱼太小！

此时他正带队迎接远道而来的部队。