第436章 奥斯卡的落寞（二合一）（1/2）
第436章 奥斯卡的落寞（二合一）
陆一鸣的內涵，是带著点pua的內涵，意思是他们过去的“闭门会议”是故步自封，现在接受国际的影片，才是正路。
它跟香江的金像奖不一样。都叫金像奖就可以看出来，香江的金像奖是在模仿好莱坞，连名字都不改一下。
但未来的发展，就不一样了。
就像高丽的《寄生虫》，在13年后的第92届奥斯卡上，破天荒的拿到最佳影片奖。
要知道在这之前，除了最佳外语片奖，可以有外国电影拿到最佳导演，或者男女主角，但最佳影片这样一个最高奖项，一直是好莱坞，或者说镁国的禁臠，是他们的自留地。
因为在他们的观念里，跟镁国的行事规则一样，讲究他们优先，自然在电影方面，他们也自认为是全球最优秀的。
在这种优越感之下，他们就不会让外国影片拿到这个奖，奥斯卡最佳影片，天生应该属於镁国电影。
至於其他国家的电影，可以竞爭最佳外语片嘛，虽然比最佳影片低一档，但已经是镁国影片之外最好的电影了。
除非————当年提名的那些镁国电影，確实不如人家外国影片。
在这个时候，就没法去拔高，硬要搬给镁国影片，否则那就是砸自己招牌，降低含金量。
而香江金像奖就不一样了，即使呼声再高的內地影片，也顶多给你颁发一个最佳女主角，別说最佳影片了，连最佳男主角都不会颁给內地人。
就像镁国，虽然它是一个不断吸纳全球人才的国际化国家，但他们更多是欢迎来这里打工，给他们带来活力。
比如18年的第90届，最佳影片和最佳导演都是《水形物语》，儘管导演吉尔莫德尔托罗是墨西哥人，但这部电影从出品方到製片，到发行，再到主演，都是纯正的镁国人。
第二年的第91届，凭藉《罗马》拿到最佳导演奖的阿方索，也是墨西哥人。
这么多年，因为地缘因素，无论加拿大还是墨西哥，他们的电影人都以到好莱坞发展为人生目標，而且墨本来就是老镁的后院，所以在很多镁国人眼里，好莱坞的墨西哥人和镁国人，都没什么区別，也不影响他们电影的镁国身份。
在这样的情况下，虽然都不说，但默认的一个规则就是————不是镁国电影，你根本拿不到最佳影片，甚至包括最佳导演和最佳男女主。
在这之前，最大的突破就是格温尼斯拿影后的那一年，99年的第71届。
刨除她那个水奖，其他的都是强强爭霸，尤其是史匹柏的《拯救大兵瑞恩》，和贝尼尼的《美丽人生》。
不仅贝尼尼是义大利人，这部电影也是意语，儘管如此，跟史匹柏的竞爭下，而且还是跟汤姆汉克斯的强强联合下，贝尼尼不仅没落下风，还干掉汤姆汉克斯，拿下最佳男演员。
这部电影不仅是贝尼尼自编自导自演，而且女主角尼可莱塔也是他妻子，甚至————在贝尼尼绝大部分导演的电影里，都由尼可莱塔担任女主角。
这种从戏里延伸到戏外的佳话，也成为当时电影的亮点。
可以说，如果当时没有哈维带著《莎翁情史》搅局，最佳影片基本就在《拯救大兵瑞恩》和《美丽人生》之间，包括最佳导演也是。
但最后的结果，是三部电影瓜分了主要奖项，《莎翁》拿到最佳影片和最佳女主，而史匹柏拿到最佳导演，贝尼尼拿到影帝。
除了贝尼尼这部电影，再没有其他外语片拿过奥斯卡的任何主流奖项。
让李安接连两次拿最佳导演的《断背山》和《少年派的奇幻漂流》，是镁国出品公司，语言也是瑛语，至於汉语的《臥虎藏龙》，虽然提名了最佳影片，但还是只能拿最佳外语片。
《霸王別姬》当年也同样被提名过最佳外语片，但也只是提名。
不能说《寄生虫》就一定比《臥虎藏龙》或者《霸王別姬》好，只能说时运不济，在他们出现的时候，那是好莱坞依然强劲的九十年代。
但在《寄生虫》拿奖的20年，好莱坞已经落寞了，虽然还有一些好电影，但比二十多年前，差太多了。
实际上，从10年以后，好莱坞的风向就像镁国的很多风向，越来越讲正確，对外要宣扬他们的反战精神，符合他们的价值观，而对內，要包含黑、lt这种少数群体，以及女那个什么权等等元素。
元素多了，就像命题作文，在框架里跳舞，又怎么能自由自在的天马行空
比如10年的最佳影片《拆弹部队》讲的是老镁的大兵在伊的战爭表现，11年的《国王的演讲》也是二战相关，13年的《逃离德》也差不多风格，都是跟战爭或者政有关。
而14年的《为奴十二年》，和17年的《月光男孩》，就是对內的正確题材，讲的都是跟黑有关的。
至於19年的《绿皮书》，虽然不像这两部完全讲黑的平权的事情，但还是在说不同肤色的人群怎么和解，內涵是近似的。
而其他年份的几部，也都或多或少带著某某正確的影子，比如18年的《水形物语》，把女、黑、同三个元素直接集齐了。
这就有点像九十年代的国內，看到老谋子拍农村题材电影拿奖，都去一窝蜂的拍类似题材，因为发现这么做有搞头，万一也拿奖了呢
10年以后的好莱坞也是如此，集合那些元素的电影，虽然是奔著拿奖去的，不是纯粹为了宣扬这种理念，但也说明了一时风气，或者风向。
除了最佳影片，那些拿影帝、影后的热门电影，也都是这种调调，比如《布达佩斯大饭店》、《三块gg牌》，或者《爱乐之城》，都是价值观先行的电影。
因为这种题材偏小眾，实际也都是受学院派那些老学究的偏爱，自然也就不受大眾待见，在票房上基本没什么表现。
18年的《水形物语》，能拿到五千多万镁元的票房，已经是这些年的最佳影片里最高的。
像16年的《聚焦》只有两千四百多万，而《月光男孩》只有两千万。
不过这还不算低的，10年的《拆弹部队》，票房只有一千七百多万。
对於一部好莱坞最佳影片来说，这么点票房，实在有点掉价。
可能对於华夏人来说，这么多年也习惯了这种配置—拿奖的就是文艺片—票房不高，无论是拿国际奖项，还是拿国內奖项的那些电影，票房表现都不怎么样。
本章未完，点击下一页继续阅读。