第750章 吾爱孟夫子（2/2）

“红颜弃轩冕”“白首卧松云”等句，以时间跨度与自然意象的细腻描写，展现隐逸生活的静谧与深沉。这种“豪中藏婉”的语言特色，使全词既具盛唐气象，又含宋词式的婉约情致。

孟浩然（689-740）一生未仕，以诗名世，其《过故人庄》《春晓》等作品，均体现对自然与田园生活的热爱。李白赠诗时（约开元二十八年，740年），孟浩然已去世，但其隐逸形象在文坛广为流传。李白以“红颜弃轩冕，白首卧松云”概括其一生，既是对孟浩然个人选择的礼赞，亦是对盛唐隐逸文化的呼应。

李白虽以“谪仙人”自居，渴望建功立业，但其诗作中多次流露对隐逸生活的向往，如《梦游天姥吟留别》“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”。赠孟浩然时，李白尚未入仕（开元二十八年，他仍在漫游求仕），孟浩然的隐逸形象成为其精神寄托的象征。这种“慕隐”与“求仕”的矛盾，使全词具有更深层的情感张力。

李白以“风流”“清芬”等词，将孟浩然塑造为隐士的完美化身。这种理想化书写，既是对孟浩然人格的提炼，亦是对盛唐文人精神追求的总结。孟浩然的隐逸，非消极避世，而是对自由与真我的坚守，与李白“大鹏一日同风起”的豪情形成精神。

“高山安可仰，徒此揖清芬”的谦卑姿态，展现李白对理想人格的敬畏。这种敬畏不同于对权贵的屈从，而是对精神自由的向往。李白在孟浩然身上，看到一种超越世俗功名的生命境界，这种境界与其“仙气”诗风一脉相承，共同构成盛唐文人的精神图谱。

李白虽与孟浩然仅一面之缘（据《新唐书》，二人于开元十六年相遇于江夏），但赠诗超越私交，成为对隐逸精神的集体礼赞。这种“以私写公”的手法，使全词具有跨时代的共鸣性，后世文人如苏轼、陆游等，均在其诗中寻得精神共鸣。

从陶渊明“采菊东篱下”到孟浩然“白首卧松云”，再到李白“揖清芬”，中国隐逸文化一脉相承。李白的赠诗，既是对前代隐士的致敬，亦是对后世文人的启示。这种“以诗载道”的传统，使《赠孟浩然》成为中国文化中关于隐逸精神的经典文本。

李白的《赠孟浩然》以“慕”为核，以“隐”为魂，在崇敬与自况的双重奏中，完成对隐逸精神的诗意礼赞。其艺术特色可概括为：

以仙写隐：将孟浩然的隐逸生活诗意化为“醉月迷花”的仙境；以虚衬实：以“高山”“清芬”等虚象，衬托孟浩然人格的崇高；豪婉统一：在豪放基调中融入婉约细节，展现盛唐气象的多元性。

千年之后，当我们吟诵“吾爱孟夫子，风流天下闻”，仍能感受到那份跨越时空的敬仰与向往。李白以诗为媒，将孟浩然的隐逸品格升华为一种永恒的精神符号。这首赠诗不仅是盛唐文人的精神自画像，更是中国文化中关于自由与真我的永恒诗篇。

“亲爱的家人们，朋友们，我的唐诗讲完了，不，我确切的说是背完了。背的不好的地方请多多包涵。”

诗雅带头鼓掌，没想到堂姐这么厉害了。硬是把赏析一字不落的背出来了。

高医生也倍感意外，“老婆，你太厉害了。”

陆君庭也满意地点头，“嗯嗯，堂姐，你背的不错。”

战晏臣摇摇头，唉！这些女人呀，竟然都不是用自己的语言说出来的，竟然是硬生生的背出来的。